许钦松、李劲堃出席艺术研讨会。南方日报记者 李细华 见习记者 张迪 摄

　　为推动文化强省建设，弘扬优秀传统文化，推动广东文艺事业繁荣发展，中共广东省委宣传部指导，广东省文联主办，广东省文艺评论家协会、广东省美术家协会承办的“许钦松、李劲堃艺术研讨会”28日在广州召开。

　　作为当代广东美术代表性人物，许钦松、李劲堃艺术成就斐然。他们在传承传统的基础上，形成鲜明的个人艺术面貌与时代特征。在坚持艺术创作之余，他们还长期担任美术界领导职务，致力组织美术创作、开展美术活动、培育美术新人，推动广东美术事业繁荣兴盛发展。

　　“许李现象”的出现，引起岭南乃至全国画坛的关注。“许钦松、李劲堃是继岭南画派代表人物关山月、黎雄才之后，在当代中国画坛具有岭南美术地标意义的画家。”美术理论家、《美术》杂志主编尚辉如此评价。步入中国特色社会主义新时代，“许李现象”将对岭南美术创作从“高原”迈向“高峰”带来哪些经验与启示？与会专家学者就此展开热烈研讨。省委常委、宣传部部长慎海雄期待，广东未来将产生更多新时代的文化高峰，展现岭南新风采。

　　时代价值

　　坚守中国传统文化立场

　　“一个时代有一个时代的文艺，一个时代有一个时代的精神。”过去一百多年来，以岭南画派为代表的广东美术，引领中国美术走上现代转型之路，筑就了多座艺术高峰：岭南画派开创者“二高一陈”实现了中国画首次现代化转型，关山月、黎雄才等岭南画派第二代画家，则将变革笔墨精神与表达现实生活完美结合，实现了中国画的社会主义大众化。

　　随着进入中国特色社会主义新时代，岭南画坛也在呼唤新的名家大师。在美术理论家、《美术》杂志主编尚辉看来，许钦松、李劲堃是继关山月、黎雄才之后，在当代中国画坛具有岭南美术地标意义的画家：“他们独特的艺术面貌丰富了山水画的当代性形态，是中国画当代艺术版图中的岭南标志。”

　　山水画是20世纪中国艺术变革最重要的命题。中国艺术研究院美术研究所副所长、研究员郑工观察到从“二高一陈”到关山月、黎雄才，再到当代的许钦松、李劲堃……岭南美术的每一次进步，都离不开主题与语言的变革，也几乎都与山水画息息相关。

　　上世纪80年代以来，艺术语言日趋个性化。许钦松、李劲堃的艺术创作，正是在这一历史时期不断成长，形成自身的艺术面貌。“面对多元化的世界，艺术家应当坚守什么？如何坚持中国传统文化立场？如何在坚持个体性的同时，寻找艺术普遍性的意义？许、李二人都作出了自己的回应。”郑工说。

　　“许钦松、李劲堃作为当代广东画家的优秀代表，他们的作品本身佐证了广东绘画立于传统、富于民族、彰显时代等重要品格。”中国美术馆馆馆长吴为山说。他们的山水作品中流露的家国情怀、人民立场、中国审美、传统情趣，是其对岭南画派精神传承的最好说明。“艺术家要将个人的艺术追求，与大国的崛起、民族的复兴联系在一起。”许钦松说。数年前，许钦松勇挑《长江揽胜》创作难题，逾花甲之年四下长江写生，数易其稿，最终成功还原万里长江的浩瀚气势，“鼓国之浩气，咏时之新风”，为国家博物馆留下重量级藏品。

　　他们身上还肩负弘扬岭南画学的使命感。身为岭南画派纪念馆馆长，李劲堃创作之余参与岭南美术史的梳理工作。他将岭南画派精神概括为“直面当代、立中研西、以古鉴今”，先后策划了“百年雄才——纪念黎雄才先生诞辰一百周年系列展览”“扬时代之光——杨之光艺术研究展”“曙色——二十世纪前期广东中国画变革之路”等多个具有学术含金量的展览，引起社会广泛关注。

　　“李劲堃花上几年时间策划一场展览，如此规模庞大的投入过去很少有。可以说，这些展览推动了中国策展的转型，为全国开了一个好头，影响至今仍在发酵。”中国美协理论委员会副主任、原中国美术馆副馆长梁江评价道。省委宣传部常务副部长郑雁雄希望，许、李秉承与关、黎一脉相承的文化自信，开创岭南画派新气象、大格局。

　　艺术探索

　　推动岭南画派当代转型

　　传承岭南画派精神之余，许钦松、李劲堃各自都对艺术语言进行了创造性转化、创新性发展的不懈探索。许钦松在古代山水画“三远法”构图之外，创造了“广远法”的新构图模式。他开创的“许氏山水”图式，笔意磅礴，展现出新的时代精神和大国气象，反映当代中国人的思想、情感、气派和格局。

　　“许钦松是岭南山水的革新者。他传承并光大了岭南山水画的革新精神。”梁江认为，许钦松的山水画早已超越传统“岭南画派”的范畴。早年从事版画创作的跨界身份，也给许钦松的艺术创作带来不少惊喜。他“以笔拟刀”，将版画技法“嫁接”到山水画上，形成极具个性的“积点成面”的笔墨语言。

　　“如果说，许钦松追求的是‘气派大’，李劲堃追求的则是‘境界深’。”梁江说。李劲堃善于从伦勃朗、透纳等中外名家身上汲取养分，作品中西互渗，视觉面貌令人耳目一新。李劲堃表示，种种探索都从中国审美立场出发，在延续传统绘画诗性的同时，实现中国美术的现代化，推动东方精神走向世界。

　　事实上，以许、李为代表的岭南山水画，早已打破地域画派的局限。美术评论家、清华大学艺术学院教授陈瑞林认为，许钦松、李劲堃的作品体现出开放性与超越性：他们直面当代，不崇古、不崇洋，摒弃了美术理论界长期以来“非此即彼”的思维方式，超越了古今、新旧、中西、雅俗的对立。

　　“山水画家需要宏大的视野，许、李二人的艺术实践，也将为岭南美术的全局发展带来启示。”中央美院国家主题性美术创作研究中心副主任、中国画学研究部主任于洋说。作为前后两任广东省美协主席，许钦松、李劲堃还分别主政广东画院、广州美术学院两大美术机构。去年，他们共同参与“其命惟新——广东美术百年大展”的策划工作，形成高度默契，备受各界好评。

　　梁江表示，许钦松、李劲堃目前正处于创作最旺盛的年龄段，他们的艺术道路都还很长，未来的艺术成就将令人拭目以待。“中国画到60岁以后才算登堂入室，前面所做的一切都只是准备。‘最满意的画’还在等着我创作出来。”许钦松表示，今后要继续为祖国山河立传，以更好的作品回馈社会。